小　臻

北角逾半世紀地標、粵劇戲迷聚腳點新光戲院被教會中人睇中買下來明年重建，從此新光戲院就消失了。有戲迷說教會買舊樓重建，大把舊樓，不明白為何偏偏要買新光戲院？答案是香港是商業社會，貿易自由，有錢自然可買得心頭好。租用新光戲院12年，投資並創作了37套粵劇的李居明上周公開講，2025年2月底新光約滿他必須離場，業主讓他經營到農曆新年檔完算是好聚好散。李居明直言租新光戲院搞粵劇是自己一種情意結，12年來也沒賺錢，然而自己沒有財政壓力下本來也願意繼續下去，但如今新光將消失，令他也有點意興闌珊，家人更勸他不做也罷，你搞粵劇付出這麼多與回報不相稱，但有觀眾和演員的支持令他仍未完全放棄。

沒有新光戲院，李居明只玩少了個「愛好」，但對粵劇界的演員及工作人員來講是極壞消息，演員演出機會大減，工作人員生計也受影響。粵劇的行業一直都是只有兩條路行：一是偶有愛好粵劇的商人投資支持花旦組班；另一方面老倌為滿足自己想演出劇目而自資組班，一如電影演員將片酬當作投資成本來開戲。可以講過去12年李居明的投資也養活不少人，更用心地將新光戲院舞臺及大堂都裝潢得很好，例如：如繁星般的圓形燈泡、高高懸掛的「全院滿座」紅旗、懷舊燈箱、巨型銅鑼、大劇院內的對聯牌匾都很美觀很有氣氛，貢獻良多，八和會館行內人都很清楚。作為推廣傳統藝術機構不能因為他是搞玄學，或創作編劇上偶爾「離經出格」就無視他對香港粵劇的貢獻。

事實上粵劇行業除了老倌重要，班主也極為重要，沒有班主出錢支持就起不了班，演員就沒有演出機會，就培養不出獨當一面的花旦、文武生，好像蓋鳴暉是由誼父劉生支持捧出來的；新晉花旦梁非同是創意班主彭美施力捧下快速冒起的。彭美施過往3年製作了8齣粵劇作品，起用青年當紮演員，投入不少資金在製作上，加入特效增強電影感，吸引新一代觀眾入場，為香港粵劇界帶來一股朝氣。她認為粵劇要創新才能傳承。

去年電影製作人陳善之為搞「《帝女花》65周年重塑經典」蝕了100萬元，今年仍堅持繼續搞，他說因為喜歡唐滌生寫《帝女花》的曲詞優美，故事又包含了正確的三觀，做人要講忠誠、講義氣、講親情，也正是新一代人最缺乏的三觀，希望透過新的舞臺演繹形式，向年輕人傳遞中國人的美德和好的價值觀。在商業社會能有這類有心人實在很難得，他們拿真金白銀花在舞臺製作上，不圖賺錢，但求不虧本已當成功。如果連精神上的鼓勵都沒有，實在說不過去。負責表演藝術，文化傳承相關的機構搞頒獎時別只看到臺前人，要看到幕後這些有心人，他們對傳承起著極關鍵作用。